SALA SCICLUNA
UNA CENTRATA LUMINOSA PRESENZA | STAGIONE ANNO 2022/23
PRESENTA:
SAB 18 MAR | ORE 20.45:
FREE CAGE/Performance + BRIDGE TO 2030 mostra fotografica
FREE CAGE/Performance
Concept, regia, foto e poesia improvvisata: Doriana De Vecchi
Rendering 3d e videoediting: Roberto De Lucia
Teatro impro: Davide Traversa
Concept e loop station: Giuseppe Arminio
Tango: Luigi Martinotti e Alessandra Panizzolo
FREE CAGE è uno spettacolo multiartistico che unisce la fotografia, gli audiovisivi, la musica dal vivo, il teatro d'improvvisazione e il tango, in un melting pot artistico che rimane in equilibrio tra la ragione e la mente. Perchè quando si mette in gabbia il cuore tra le sbarre dei pensieri, si perde l'autenticità dell'istinto.
FreeCage nasce come un deposito emotivo dove essere se stessi è possibile. È un non luogo artistico senza giudizio, è uno state of mind, un momento in cui ci si puó concedere il lusso di lasciarsi andare. Spesso inseguiamo ciò che è giusto per gli altri anziché seguire ciò che è giusto per noi stessi.
FreeCage è ener(gioia). È un'esperienza emotiva, è un viaggio interiore, un momento in cui possiamo toccare con mano il potere della delicatezza e dell'empatia.
BRIDGE TO 2030 mostra fotografica
In occasione del debutto nel teatro Sala Scicluna, lo spettacolo FreeCage è stato abbinato all'inaugurazione della mostra fotografica interattiva "Bridge TO 2030" a cura dei soci del Circolo Fotografico Casellese.
Giovedi 23 Marzo - ore 18:30 (Ingresso Libero)
"Ti racconto una mostra" (incontro con i fotografi della mostra bridge To 2030, per scoprire i retroscena di una mostra multimediale interattiva e per conoscere piu da vicino gli obiettivi 2030 dell'onu sui cambiamenti climatici) . A cura di Doriana De Vecchi.
Traendo ispirazione dai murales promossi dalla Lavazza a Torino verso i temi dell’Agenda 2030, questo progetto si muove per decodificarne il significato. Alla street art sono state abbinate immagini tratte dalla realtà quotidiana, costruendo opere interattive e multisensoriali con l’obiettivo di suscitare emozioni, riflessioni ed azioni verso uno sviluppo sostenibile. Il pubblico sará invitato a scansionare e utilizzare i QR code per ascoltare i brani e i testi che accompagnano le immagini. Essi vogliono creare una pluralità di stimoli che potenzi la motivazione ad agire.
Questa mostra ha partecipato nel 2022 alla rassegna nazionale "Clima Ambiente e Futuro" promossa dalla federazione italiana di fotografia amatoriale, e si è contraddistinta per l'approccio moderno, giovane, dinamico: la necessità di approfondire le tematiche legate ai cambiamenti climatici è quantomai attuale, e l'arte, a suo modo, puó far la differenza.
SOLO SU PRENOTAZIONE CON SMS O MSG WHATSAPP AL CELL 347 4002314
Ingresso:
10€ adulti
5€ bambini sino ai 12 anni non compiti
7€ ragazzi a partire dai 12 anni compiuti
SALA SCICLUNA, VIA R. MARTORELLI 78, 10155 TORINO – INTERNO CORTILE
Info stradali:
IN AUTO: In caso non si trovasse parcheggio nelle vie attigue si consiglia l'area mercatale di Via Nicola Porpora
IN BUS: linea 4 direzione Falchera, scendere a fermata Gottardo;
linea 51 direzione Park Stura, scendere a fermata Rondissone.
Info e Contatti:
cell 347 4002314 | e-mail: Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo.
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UN LINK PER VISIONARE LA SCORSA STAGIONE DI SALA SCICLUNA:
https://www.facebook.com/SalaScicluna/videos/381694543758590
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Nuove Cosmogonie Teatro & Sala Scicluna
via R. Martorelli, 78 - 10154 Torino (interno cortile)
Tel. + 39 347 4002314
e-mail: nuovecosmogonie@libero.it
In bus da Stazione PORTA NUOVA si consiglia la linea 4 - scendere alla fermata GOTTARDO.
Da PORTA SUSA linea 51 - scendere alla fermata RONDISSONE.
In auto si consiglia di partire per tempo e cercare parcheggio nelle vie attigue, consigliate via Sempione e via Gottardo.
E’ uno fra gli spettacoli più interessanti e fascinosi cui mi sia capitato di assistere di recente. La tridimensionalità degli oggetti, la drammaturgia musicale e, in generale, del sonoro, la ricerca di un particolare tipo di illuminazione e degli effetti che ne derivano, contribuiscono a fare di questo spettacolo non una semplice, e forse prevedibile, opera di divulgazione scientifica in costume ma il racconto di vite e di menti straordinarie messo in scena con il linguaggio straordinario e affascinante, incantato e allo stesso tempo preciso ed esatto, del teatro nella varietà delle sue forme.
